الأيديولوجية الرومانسية وراءهم

شكلت الثورة الفرنسية لضمير الطبقة الأرستقراطية المهيمنة سقوطاً من البراءة ، وتصاعد السلسلة الطبيعية للأحداث التي ارتدت في جميع أنحاء أوروبا ؛ أصبح النظام القديم ، في خيالهم ، جنة ضائعة. وهذا ما يفسر حرص بعض الشعراء الرومانيين الذين ولدوا في الطبقات العليا على رؤية أنفسهم كأرستقراطيين تلاشي ، وطردهم من أجواءهم المريحة بعكس الحظ أو تصميم القدر. بايرون وشيلي هي الأمثلة الرئيسية لهذا الموقف الحيوي. في كتاب الجياور يكتب على شخصية مصاصة للدماء: "الحشد المشترك ولكن انظر إلى الكآبة / الأفعال الضالة والمُلائمة ؛ / يمكن للمراقب الوثيق التجسس / روح نبيلة ، والنسب العالية".

غادر بايرون من إنجلترا تاركًا وراءه فضيحة بسبب سلوكه الزوجي ومنذ ذلك الحين رأى نفسه مغتربًا منفي. تم طرد شيلي من أكسفورد ووقع في وصمة عار من خلال الزواج من ابنة أحد الحراس ؛ لقد كافح دائمًا للتوفيق بين أصله وأفكاره السياسية: "لم يستطع شيللي إيجاد طريقة لحل آرائه المتناقضة" (كرونين ، 2000).

ترتكز أيقونة الأرستقراطي الساقط على شخصية أخرى يحترمها الشعراء الرومانسيون: الملاك الساقط. كما يثبت ماريو براز ، أصبح مليان الشيطان الشخصية المفضلة لدى الشعراء الرومانسيين. عكس ميلتون فكرة الشيطان البشعة في العصور الوسطى ولفها بشخصية عظمة ملاك سقط في وصمة عار. تشترك العديد من أبطال بايرون مع الشيطان ميلتون في هذا الشرط سقطت من النعمة ، مثل لارا: "كان هناك في ازدراء حيوي للجميع: /

كما لو كان الأسوأ قد سقط" الذي يمكن أن يصيب ، / وقفت غريب في هذا العالم الذي يتنفس ، / روح خاطئة من إلقاء آخر "(لارا الثامن عشر 315-16)

هناك عامل اجتماعي آخر وراء تشكيل الأسطورة الرومانسية للمصاصي الدماء. في أوائل القرن التاسع عشر ، وضعت أسس ما أصبح فيما بعد مجتمعًا جماهيريًا ؛ أدى التوسع في الصحافة وقراءة الجمهور إلى انتشار متزايد للأعمال الأدبية والحركات المعززة مثل القوطية ورواية الإحساس. شهدت بايرون نفسه حدث تحولت إلى الأكثر مبيعا. توحيد الذوق الأدبي والتفضيلات التي كانت مرتبطة بهذه التغييرات الاجتماعية لا يمكن أن يكون أكثر غرابة بالمفهوم الرومانسي للحساسية الفردية والحساسية الأصلية. من أجل محاربة هذه القوى الموحدة ، يقدس الشعراء الرومانسيون الفرد الذي يقف خارج المجتمع وخالي من الاهتمامات المشتركة. ينظر العديد من أبطال بايرون إلى الجماهير من الأعلى ، على الرغم من أنهم يسيرون فيما بينهم ولا يميلون إلى الهروب من الطبيعة إلى الكلمات ؛ إنهم يحققون أن يظلوا غير ملوثين بالجماهير في نوع من المنفى داخل العالم على غرار شبح أو روح مضرة. هذا التعريف الذاتي لمانفريد هو الوحي:

من شبابي إلى الأعلى ،

روحي لا تسير مع أرواح البشر ،

ولا تنظر إلى الأرض بعيون بشرية ؛

لم يكن عطش طموحهم ،

الهدف من وجودهم لم يكن لي.

أفراح بلدي ، حزني ، شغفي ، وصلاحياتي

جعلني غريبًا على الرغم من أنني ارتديت الشكل ،

لم يكن لدي أي تعاطف مع التنفس اللحم ، (مانفريد الثاني ، الثاني ، 50-58)

لم تقتصر أعمال بايرون على إنتاج الصورة الحديثة من مصاص الدماء فيما يتعلق بنمط ذكر سيدوكر ، ولكن أيضًا بعض الأحداث الغريبة في حياته وحياة المحيطين به كانت تمارس تأثيراً حاسماً. تعزو دراسة نقدية إلى جانب مختارات من حكايات مصاصي الدماء (كوندي دي سيرويلا ، 2001) إلى القصة القصيرة The Vampire (1819) لجون ويليام بوليدوري ، تثبيت "الصور الكلاسيكية لمصاصي الدماء الأدبي باعتباره أرستقراطيًا خادعًا وباردًا وغامضًا ؛ ولكن ، قبل كل شيء ، منحرفة ورائعة للنساء ".

ماريو براز ، في السياق نفسه ، ينص أيضًا على أن بايرون كان "مسؤولًا إلى حد كبير عن روعة مصاصي الدماء". كان Polidori هو الطبيب المؤسف والمساعد الشخصي للورد بايرون الذي توفي بجنون في الخامسة والعشرين من عمره. جاءت فكرة القصة المنشورة في عام 1819 من الاجتماعات الشهيرة في فيلا ديوداتي في يونيو 1816 بين بايرون وبيرسي شيلي وماري شيلي وبوليدوري في ما كان على الأرجح التجمع الأكثر نفوذاً للرواية الخيالية في تاريخ الأدب الحديث. من أجل اجتياز الليالي العاصفة التي تغذيها الأثير ، وافقوا على كتابة قصة شبح لكل واحد منهم. حصلت ماري شيللي (التي كانت في ذلك الوقت تبلغ من العمر 17 عامًا) خلال هذه الليالي على فكرة عما أصبح فيما بعد فرانكشتاين ، وكتب بوليدوري حكاية مصاص الدماء التي سينشرها بعد ثلاث سنوات.

ظهرت القصة في المجلة الشهرية الجديدة التي نسبها كذبا المحرر إلى اللورد بايرون (مستفيدة من هالة الشيطانية التي أحاطت الشاعر في الرأي الشعبي لتعزيز مبيعات المجلة). وأشاد غوته بالخطأ باعتباره أفضل ما كتبه اللورد بايرون. كانت الحكاية ، في الواقع ، صورة سرية للورد بايرون متنكرا في زي اللورد روثفن ، مصاص دماء قاتل وقاتل الفتيات الأبرياء. قدم Polidori في قصة شظايا من رواية السيرة الذاتية والانتقام تسمى Glenarvon كتبها كارولين لامب ، وهو عاشق سابق لبيرون. كان رد فعل اللورد بمثابة تهديد للمحرر واستنكار دجال تجاري باسمه. في نهاية المطاف ستوكرز دراكولا (1897) المخلوطة ، وفقا لسيرويلا (2001) ،

يرتبط مصاص الدماء ارتباطًا وثيقًا بنموذج رومانسي آخر: الحبيب غير الراضٍ. يلخص Rafael Argullol سماته: "el enamorado romántico reconoce en la consumación amorosa el punto de inflexión a partir del cual la pasión muestra su faz desposedora y exterminadora.". يبدأ المحب الرومانسي في الشعور بشعور بعدم الرضا والهدوء والوفاة في الوقت الذي تتحقق فيه شغفه. هذا الشعور يدفعه للشروع في مسلية عاطفية حيث يتبع كل ذروة من الارتياح وادي اليأس والدافع إلى السعي لتحقيق الرضا في كائن جديد من الحب لتجديد العاطفة الباهتة (أقصى هذا الموقف هو الشخصية من دون خوان). يذهب مصاص الدماء خطوة أبعد من المغوي: بالنسبة له ، تقف الأحبة كصورة لعدم رضاه ويجب تدميرها في اللحظة التي يختفي فيها التوق إليها ؛ في لحظة الإتمام.

مرة أخرى ، يعبر بايرون في مانفريد عن هذا الانتقال ، الذي وصفه أرجولول على أنه مناصر للذات: "لقد أحببتها ، ودمرتها! (211)". ينقل كيتس في كتابه "نشيد عن الكآبة" شعورًا بالوفيات مخبأ في لحظة السرور للرومانسية: "أنتقل إلى السم بينما ترشف فم النحل: / أي ، في معبد ديلايت / فيل ميلدشولي. ضريح صوفران ، / على الرغم من أنه لم يره أحد إلا ينقذ لسانه المضني / يمكن أن ينفجر عنب الفرح ضد ذوقه الرفيع ". La belle dame sans merci وفقًا لأرجولول أيضًا قصيدة حيث "vida y muerte se vivifican y completan mutuamente [...] se hallan en simbiosis بالكامل". ولكن هناك فرقًا حاسمًا بين بايرون وكيتس في مقاربتهما للحبيب القاتل: شخصيات بايرون ذكور قاتلين ،

يبرز هذا الاختلاف موقفًا مختلفًا تجاه قضايا النوع الاجتماعي: كان بايرون يحب أن ينبثق عن الرجولة المهيمنة التي تطبع بكل شخصياته الرائدة. لكن كيتس كان لديه مقاربة سلبية تجاه الحب ، مثل شخصيته الشعرية تحب أن تُغوى حتى لو كان ذلك يعني ، كما رأينا ، أن يقتل. بايرون هو الأرستقراطي الذكر الذي يعتقد أن جميع النساء لهن طبيعيا ، وهن ممتلكاته ، وعلى هذا النحو ، يمكن التخلص منها حسب الرغبة. أعلن كيتس ، الذي لم يعجبه بيرون دون جوان - في رسالة إلى أخيه ، وصفها بأنها "قصيدة فلاش الأخيرة لورد بايرون" ، عن مقاربة أكثر حداثة وغير أبوية للحب حيث تكون المرأة حرة في أن تكون المغرية.

ومع ذلك ، فكما رأينا ، يشترك كلاهما في فكرة الحب المتطرفة كخلق وتدمير في نفس الوقت ؛ وشخصياتهم ، على الرغم من اختلاف الجنس ، هم عشاق مصاص دماء. هذا الموقف المختلف ليس شخصيًا فحسب ، ولكنه يعكس تمييزًا واسعًا وعصريًا. لاحظ ماريو براز كيف أن العشاق القاتلة والقاسية في النصف الأول من القرن التاسع عشر هم من الذكور في المقام الأول ، بينما في النصف الثاني من القرن ، يتم قلب الأدوار تدريجياً حتى يتم هيمنة الوفيات في أواخر القرن. تعكس هذه العملية الأدبية تقدم التغيرات الاجتماعية على مدار القرن ، والتحرر البطيء والمستمر للحب من المعايير الأبوية. القضايا الجنسانية تحول التركيز ، لكن القوة والهيمنة لا تزالان في صميم صور الحب حتى في مجتمع البرجوازية الكامل في أواخر القرن التاسع عشر. لقد استكشف جودلاند (2000) دور المرأة كفئة زائدة خاضعة لفئات أخرى والجدلية بين الجنسين / الصنف الموجودة في مصاص الدماء.

ليس فقط بايرون وكيتس مفتونين بأسطورة مصاص الدماء ، ولكن يمكننا أن نجد وجودها في معظم الشعراء الرومانسية ، حتى في أوائل غوته الرومانسية. تشمل قائمة المؤلفين الذين يستخدمون مثل هذه الشخصيات التي صنعها Twitchell (1981): Southey في Thalaba المدمرة ، Coleridge في Christabel و Wordsworth في The Leech Gatherer.

كما رأينا في جميع أنحاء هذه الورقة ، يتم تشكيل شخصية مصاص الدماء في الفترة الرومانسية تحت شكل عقدة أيديولوجية حيث تتلاقى العديد من القوى الاجتماعية: الثورة الفرنسية ، مجتمع جنيني جسدي ، تدهور الأرستقراطية والتحول التدريجي بعيدا عن الانقسامات بين الجنسين من النموذج الأبوي. لذلك ، فإنه يشكل أسطورة يمكن قراءتها على أنها ساحة معركة للعب الخطابات في عصرها ، وتسليط الضوء على المواقف الرومانسية تجاه الوجود. على هذا النحو ، فإنه يخضع لتحليل يدرك ، كما تؤكد تاريخيات جديدة ، تاريخ النص ونص التاريخ.

كزافييه زامبرانو حاصل على شهادة في فقه اللغة الإنجليزية وهو المسؤول عن الموقع في المدونة A Picture والجمل الذي يمزج بين الرسم والاقتباس الأدبي: